前言

   在《疫情观影报告（上）》中我介绍了在疫情期间看的影片中那些不那么对我胃口的影片，在这一期中我会选出在居家的时间里看的我认为最为优秀的五部影片，同样是分五个角度分别介绍。这五部影片分别是《霸王别姬》、《安妮·霍尔》、《机器人总动员》、《再次出发之纽约遇见你》和《布达佩斯大饭店》。

最佳影片：霸王别姬

   不管从哪个角度讲，《霸王别姬》都绝对是华语电影的最高峰。对于《霸王别姬》的分析和影评已经有了很多很多，我在这里也不十分多余地对这部影片大肆分析点评一番，我会主要聚焦于：我为什么会认为《霸王别姬》是最佳影片。

   漂亮的画面绝对是我认为《霸王别姬》是疫情观影体验最佳影片的一个最首要、最重要的因素。其实要分析画面我肯定是不在行的，这需要看更多的其他专业人士的分析，这里只说几个我十分喜欢的片段。开头那个体育场的打光当时就惊艳到我了，太有戏剧性了。在程蝶衣得知段小楼结婚，在袁世卿家户外唱霸王别姬的那个片段，用冷光模拟月光营造出的孤独画面，让人感受到程蝶衣对于失去（就没得到过）爱人的悲伤和失去爱人后的寂寞，同时从人物侧面打打光使人脸模糊不清，传递出程蝶衣想通过把袁世卿（这个假霸王）当成段小楼（真霸王）来缓解寂寞的想法。

   影片中文革批斗的片段我认为也是拍得非常好的部分。一方面白天的火焰营造出一种燥热不安的氛围，另一方面透过火焰上方被扰乱的气流拍众人的脸又表现出了在文革时期被扭曲的人们。到程蝶衣喊出：“我也揭发，我揭发这姹紫嫣红，我揭发这断壁残垣”后，他开始起身走动，摄像机也跟着略带晃动摇镜拍摄程蝶衣（应该是手持拍摄），依旧是透过被火焰扰乱的气流拍摄，这个时候观众真的能感受到程蝶衣那种绝望甚至已经到了疯癫的感觉。其实文革批斗一大段都是透过被扰乱的气流拍摄，看原片看到这里能清除地感觉到那个时代的那种疯狂的气氛。

   另外影片中有非常多的通过镜子拍摄人的的片段，镜子里的人像通常都是虚像（全部都是虚像），这就非常适合用于表达“镜子里的人是虚假的人，最终是要幻灭的”的意思（“水中花，镜中月”）。比如我非常喜欢的前半部分程蝶衣和段小楼化妆时通过镜子对话（就是说出“一辈子，少一天，一个时辰都不行”的那个片段），就通过镜子里的影像这样一个虚幻的影像来表现两人相对对方来说都是虚幻的，暗示两人开始产生裂痕。

   当然，电影中还有其他非常多的非常优秀的画面，我对于这些画面分析是十分业余的，我就不一一说了，如果要看专业分析，还是要去看专业的论文影评才好。

   《霸王别姬》是我疫情观影体验最佳影片的另一个重要原因就是它是一部观赏性和艺术性完美结合的商业影片。我在这段时间也看了不少其他具有艺术性的影片，比如说《八部半》。这种有艺术性的影片太过于有艺术性导致根本不好看，让人昏昏欲睡。有一些商业电影确实有一定的观赏性，但是没什么内涵，看着让人觉得食之无味弃之可惜，有些时候看多了还会觉得这部分商业电影看着都是老套路，没什么意思。有另一些优秀的商业电影观赏性十足，比如《疯狂的麦克斯 4》，看着确实很爽很带感，但是看完之后往往就感觉和吃完特别好吃的火锅一样——会记得这火锅非常好吃，但要问究竟吃了什么，那还真不好说。《霸王别姬》是一个又具有非常高观赏性，又具有非常高艺术性的影片。它又让人可以看完这长达三个小时的影片不觉得疲劳，而且让人看完后思想情感会波动，能让人在看完后留下思考的空间。

   作为有史以来最伟大的华语电影之一，我觉得《霸王别姬》是对得起“伟大”这个名号的。如果有没看过的人想要看这部影片但是又担心会看不下去或怎么样，我的建议是：放心看，这部影片非常好看！

最好看影片：安妮·霍尔

   我这里的标题是最好看影片，所以我先来讲讲为什么《安妮·霍尔》是最好看影片。如果说其他伍迪·艾伦自导自演的电影是单纯笑话合集，但是《安妮·霍尔》绝对是单口相声超级大乱炖。不管是什么奇奇怪怪的东西，在这部电影里出现都不奇怪——什么突然拽出来一个人，什么突然加字幕，什么突然打破第四面墙和观众说话，什么突然来一段白雪公主，反正都加到电影里——就好像一个厨师做饭，不管什么食材、什么味道，反正杂糅在一起就完事儿了，不过没想到最后这道乱炖味道居然还非常不错。整部影片看起来就好像是在看什么综艺节目，整部影片轻松愉悦，夹杂着对知识分子的吐槽，丝毫没有大师拍出来的电影带给人的那种高高在上的感觉。在看完本片你会感觉到伍迪·艾伦就是一个天才，他的这种搞笑的编剧、导演天赋是其他导演学不来的。

   我是在去看《纽约的一个雨天》之前我特地补课看的这部《安妮·霍尔》，也是我人生看的第一部伍迪·艾伦的影片。当时觉得这部电影十分有特色，给我一种昆汀的感觉（划掉，这部电影比落水狗早多了）。因为这部台词过于密集，导演拍起来也是随心所欲，第一次看没办法好好品味，心里隐约觉得我应该挑时间再看一遍。于是在疫情期间看了第二次，在第二次看完后我只想说：我绝不加入有像我这样会员的俱乐部！

   《安妮·霍尔》给我的第二印象就是：这妥妥是一部当代小知识分子恋爱实录，或者说就是小知识分子实录：自视清高，自以为有独立思考能力；在普通人中想表现出自己高雅的一面，在高雅的人群中又想表现出自己接地气的一面。在片中最能体现这种思想的就是艾维·辛格和安妮·霍尔在阳台上对话的那个片段，这个片段也是我认为全剧最有趣的片段，通过额外加的字幕我们就可以看出艾维·辛格的那种心口不一，那种极力表现自己的状态。在片中其他片段可以看出艾维·辛格的矛盾，比如在前妻重要聚会上决定去看棒球赛，在洛杉矶的派对上表现出的强烈否定一切的态度，在面对自己的错误时极力解释和撇清自己的那种表现。和艾维·辛格相对应的就是安妮·霍尔这个角色，她坦诚直率，勇于面对自己，出了问题也不推卸，可以说是一个正直的知识分子。虽然很不愿意承认，但是我觉得我就是片中男主角艾维·辛格这样的人——非常地纠结、非常地矛盾、非常地自我，如果要评选出世界上我最讨厌的一类人，我觉得就是我这种人。

   如果只能推荐一部伍迪·艾伦的电影，我绝对会推荐这部《安妮·霍尔》。

最佳动画片：机器人总动员

   讲述了一个感人的文艺搬砖青年追求白富美的故事（Wall-E 是真搬砖啊！）。

   这部动画中机器人基本上没什么语言能力，主角 Wall-E 能说的只有不同语调“ Wall-E ”，多数时候是通过他的大眼睛来表达他想说的话。还有一个非常有趣的点，Wall-E 的开机音效居然是 Mac 开机的音效，当时听到还是起来一身鸡皮疙瘩。

   要我说这部影片究竟哪里好我也具体说不出，就是看到 Wall-E 在已经废弃的地球上依旧积极向上，保持着乐观浪漫的生活态度并有一定生活情趣时，心里就会泛起一阵感动的涟漪；在 Wall-E 用他单纯傻傻的方式单纯傻傻地追求爱情，心里瞬间卷起一股暖流龙卷风；高冷御姐 Eve 牵着 Wall-E 的手指在太空遨游的片段，让人心里的暖流龙卷风瞬间吹到脸上——脸上出现幸福的笑容，心里也被电影中传递出的美好填满。

   这种浪漫让人从心底里就感到无比快乐，感到无比愉悦。在这种快乐和愉悦中还夹杂着一丝丝的失望——为什么我没机会在大银幕上看到这个无比浪漫的故事！

最惊喜影片：再次出发之纽约遇见你

   看片名我以为是网大水准，看完发现是一部非常不错的爱情电影。

   不过我一直有个疑问：看这个“XXXX 之 XXXX”的结构我以为是一个系列电影，搞得我花了不少时间找不存在的同系列其他电影，不知道发行商为什么要起这样一个片名，为什么不和香港一样就叫“一切从音乐再开始”，哪怕叫台湾译名“曼哈顿恋习曲”也好一点吧！

   《再次出发》最让我喜欢的就是片中传递出的那种轻松愉快观影体验，虽然剧情是经典甚至有一点老套的“loser 碰到 loser”的故事，但是导演用穿插在电影中非常非常好听的音乐极大的冲淡了经典题材带来的老旧感，而是给观众一种黄瓜味薯片的感觉。片中男女主至始至终都没有接吻，也没有确立恋爱的这个处理我觉得非常好。这样安排就让故事从一个单纯的恋爱故事提升到了一个讲述解放和实现自我的故事，一下就文艺清新了不少。

   最后我想改编佳能广告语来总结这部电影的中心主旨：感动（在都市里）常在。

最具特色影片：布达佩斯大饭店

   《布达佩斯大饭店》我给的是最具特色影片，为什么是最具特色。相信只要看过这部影片你就能知道。

第一是极具特色的构图，影片中大部分镜头都是左右对称，把被拍摄对象放在中间；第二就是影片中非常具有特色的颜色。整部电影的颜色非常艳丽，给人一种儿童动画的感觉；第三就是演员。所有演员都是和在演儿童剧一样，我真的不是说演得不好，就是我觉得这部影片中所有演员表演都很夸张，和给小朋友们看的电视一样。

   我也知道这部影片中蕴含又如何奇妙的背景，这部电影究竟在致敬些什么。但是我一点也不关心，因为这估计是我看的第一部，也会是最后一部韦思安德森导演的电影。倒不是这部《布达佩斯大饭店》拍得有多么差，我实际上觉得他拍得相当不错。就是我不大喜欢他的风格，特色是非常有特色，只是电影太过于装逼，太有文化内涵，我真的受不了。

后语

   疫情观影报告应该到这里就要接近结束了。也是在即将返校的时候加急写完并更新了下篇。在疫情期间还有很多其他我认为值得拿出来一说的影片比如《黄金三镖客》，我会在后续的番外篇里更新。如果你也看了什么影片要向我分享，可以发邮件到我的邮箱：[email protected]。